【新世代研经】

戏说圣经

口述指导／林尔文教授

整理撰文／潘晓玫

“戏剧神学”是一种新的系统神学架构，由戏剧的角度剖析圣经，重新诠释基督信仰。
它最基本的假设是：圣经是一部正常完整的戏剧作品，有一位惟一的创作者………

Hans Urs Von Balthasar,1905-1988 的《神剧论》。

新世代信徒vs.传统神学

他手持平板电脑，当中收录上百部影片、上千首乐曲；头戴耳机，随时收听线上广播与App介绍的新音乐。她听到“系统”就头痛，却能有条不紊地整理脸书上数百个朋友；听到“神学”就倒胃口，却甘心乐意花一整个周末在贫民区发放三明治、与幼童玩游戏。他能在万人注目的球场上跪地祈祷，大方高调地配戴使用有耶稣称号的手环、戒指、咖啡杯，但你不见得能在查经班上留得住他，留住了，也难保他不会昏昏于睡，毫不留情地对你打两个呵欠。

她总是进行超连结思考，一页跳到一页，脑中充满剧情、音乐、图像和影片。他彻底享受敬拜赞美，因为能解读音乐旋律，有如侯鸟读隐形的南归航线。她熟捻火星文，一分钟能对八个朋友发出十六条简讯，百倍于我们的聪明，却无法解读传统神学架构，因为传统神学，说的不是她的语言。

传统神学将基督信仰分门别类：圣经论、神论、人论（罪论）、基督论、救恩论、圣灵论、教会论、末世论，在宗教改革前后蓬勃发展、代代相传，是所有神学课程的基础入门。只不过每一论都道貌岸然，沉甸甸的，对新新人类来说，“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”。系统神学如此诠释信仰，在经历过巨大的传播革命后，与千禧世代似乎分处两个平行世界，难有交集，新世代信徒对基督的爱真真切切，但却因这一层隔阂，难以一窥信仰全貌。

戏剧神学的基本假设

要怎么向新世代信徒解释神学呢？

问：“你看过美国影集《实习医生》（Grey's Anatomy）吗？”

（他们眼睛一亮，心想：“哇，难以置信，牧师终于说些我听得懂的东西，不再形而上，虚无飘渺，不知所云。”）

《实习医生》以医院为背景，一位年轻女医生为主角，描述外科医生如何从实习开始一步步往上爬，剧情紧凑曲折，高潮迭起。自2005年播出以来广受欢迎，每季结束后，数着日子苦等下一季上映的影迷，恐怕比等候耶稣再来的信徒更加迫切想望呢！

你知道这出剧是谁创作的？演员？导演？编剧？是，也不是。这些年下来，《实习医生》有十多名编剧，一串导演，数不清的演员，但它的的创作者（Creator）名叫香达莱姆（Shonda Rhimes），这出戏因她的构想从无到有，她是执行制作，也属编剧团队，你从没在荧幕上见过她，她却是这出戏创始成终的灵魂人物。

第八季末尾，女主角年少甜美的异母妹妹艾莉遭遇空难，虽与男友史隆大夫难分难舍，却只能在荧幕上咽下最后一口气，多少人抽光整盒面纸，也擦不尽满眶热泪。看戏的全然投入，很少人想过所有剧情方向，演员生杀大权，都握在这看不见的创作者香达莱姆手中。

“戏剧神学”，从某个角度而言，与上述描述颇有相通之处。

“戏剧神学”是一种新的系统神学架构，由戏剧的角度剖析圣经，重新诠释基督信仰。它最基本的假设是：圣经是一部正常完整的戏剧作品，有一位惟一的创作者，纵使因为编剧团队与编辑团队时空交错，呈现的手法和技巧颇有不同，但所要传达的主要意念却前后呼应、完整连贯。

▲以医院为背景，一位年轻女医生为主角，描述外科医生如何从实习开始一步步往上爬的《实习医生》。

▲演员生杀大权，都握在看不见的创作者手中。

正如《实习医生》每季每集都由不同编剧写出剧本，但他们全听命于创作者香达莱姆，因此逻辑一致、剧情连贯，阐述香达莱姆的思想理念。“戏剧神学”假设圣经的创作者是神，编剧团队有众多被圣灵推动的先知、使徒，编辑团队则包含无数听命于圣灵、编纂正典的神学家。这庞大、跨时空的制作团队因着听命于三一真神，成品剧作—圣经—由神亲自定稿，是一部有始有终的完整作品。

再以《实习医生》为喻：每一集有如圣经中的一章，每一季有如经书中的一卷，观赏某季某集，可能在片头片尾见到某位特定编剧的名字。但无论还能演多少年，结局将如何收场，我们都不怀疑它将是首尾连贯，属于香达莱姆的一部剧。同样的，圣经每章每卷或有不同作者，但“戏剧神学”相信整本圣经惟一的创作者是神，其他作家，都是听命于神的仆人。

经文中的戏剧元素

为何选用戏剧的角度剖析圣经？因为从来没有一个世代如此贴近戏剧，好也罢，坏也罢，千禧世代在摇篮里就眼望卡通人物，喝着戏剧的奶水长大。戏剧之于他们，如同游牧之于圣经时代的犹太百姓，倘若神能用千百种放牧羊羔的比喻来类比他对世人的种种心意，我们也当用最贴近新世代的语言，阐述他的奇妙作为。

更何况，圣经中戏剧元素十足，俯拾皆是。

名导昆丁塔伦提诺最新编导的电影《恶棍特工》（Inglourious Basterds）获奖无数，是他所有影片中票房最高的一部，他精雕细琢，从动笔到上映超过十年。这部片虽严重偏离史实，学界批判毫不留情，但剧情张力十足，观众连眨眼都舍不得，深怕片刻便闪失一句好词、一段伏笔。

电影中有段出名的戏中戏：冷血的纳粹高官齐聚剧院观赏纳粹爱国（屠杀）电影首映，是第一层戏；出水芙蓉似的犹太美女全家死在纳粹手下，她冷眼旁观，暗中安排火烧剧院，是第二层戏；而我们这些观众聚精会神地在银幕前担心计谋败露，为这位可怜可爱的年轻女子直冒冷汗，险些从椅子上跌下来，是第三层戏。

类似这样精采铺陈的戏中戏，两千年前使徒保罗就已经看出端倪：“我想神把我们使徒明明列在末后，好像定死罪的囚犯。因为我们成了一台戏，给世人和天使观看。”（哥林多前书4︰9）短短几句话，精简勾勒出一出戏中戏：神自己好比编导，安排角色，排定演员出场顺序；使徒是演员之一，饰演定死罪的囚犯，出场顺序列在末后﹔世人和天使是观众，也是戏中戏的旁观者。

使徒上场时，或许不知这位编导究竟要如何安排他们的出场和结局，但是显而易见，这位神圣的创作者是按照他心意，字斟句酌，历经数千年方完成这部旷世巨构。至终，我们都清楚所有演出、剧本安排，其实都写在圣经里头。后人读经，便好像是读这位神圣创作者写成的杰作。

▲耶稣用许多故事及比喻帮助门徒认识神的国：好撒马利亚人、浪子回头、牧人寻迷羊等等。这些鲜活生动的故事让历代基督徒大受激励，难以忘怀。

戏剧故事传递信仰

大家都喜欢戏剧故事。耶稣用许多故事及比喻帮助门徒认识神的国：好撒马利亚人、浪子回头、牧人寻迷羊等等。这些鲜活生动的故事让历代基督徒大受激励，难以忘怀。

多少人可以背颂强调人际关系的第五到十诫？恐怕不多，但却能轻易对孩子述说好撒马利亚人的故事。多少人可以列举诗篇中关于神慈爱的诗句？恐怕不多，但却能将浪子回头故事铭记在心。实际上，若没有好撒马利亚人，我们就不知道何为爱邻舍﹔若没有浪子回头，我们就难以想像父神长阔高深的慈爱。

一幅图或戏剧给人的印象强过千言万语。圣经故事，也比道理教义更深入人心！

在纸笔稀少的年代，故事是传递信仰的主要媒介，摩西五经在正式书写前已经是历经世代的口传历史。老约翰在拔摩海岛也是将他“所听所看”的一幕幕戏剧忠实记录，倘若这神圣启示是老约翰读了类似先知书信的论理著作后，再要求他重新整理写出，恐怕难以记忆，遑论完整传递。“以戏剧故事承载基督信仰”这概念并不陌生，也常是我们认识圣经，明白真理的入门之道。

值得注意的是，“戏剧神学”立足于福音派的正统思想，以戏剧诠释基督信仰，并非随意撷取圣经片段章节，任意塞进新创的神学框架中，以圣经服务神学。相反的，“戏剧神学”盼能服务圣经，强调回归传统，关注圣经整体性，希望见树又见林。“戏剧神学”的模型架构可用以下两表简要说明：

戏剧神学的模型架构

宏观圣经这出神圣戏剧，神亲自导演，圣经为剧本，耶稣基督为男主角，神的子民为女主角，撒但为反派，天使与世人为观众和配角。

在此架构下，新旧约为上下幕，创世记作序幕，反派率先登场，开始引诱女主角﹔五经律法为男主角出场埋下伏笔﹔历史书与诗歌淋漓尽致地描述女主角的外在生活、内心世界，反派继续引诱离间，并且常常成功﹔大小先知书是戏剧中不可或缺的低潮，女主角在审判中困顿度日，先知则吹号等候男主角上场。

下幕一揭开，福音书中男主角登场，与女主角相遇﹔新约书信描述女主角人格尚未成熟，反派无所不用其极，暗谋拆散这对佳侣，但男主角深深爱恋，循循善诱，一路同行；启示录的结局中，反派大败出场，男女主角终于“过着幸福快乐的日子”。

有趣的是，在圣经这部神圣戏剧中，导演神有时像香达莱姆全然隐身幕后，有时像希区考克在萤幕上悄然现身，片刻即逝，有时更像伍迪艾伦跳入片中又导又演，大声疾呼。

大家应当并不意外，犹太教圣经与更正教旧约编排方法全然不同。犹太教圣经第一部分始于摩西五经，第二部分紧接着书、士、撒（上下）、王（上下）等四卷，第三部分同样有四卷书，是赛、耶、结，加上编成一卷的十二卷小先知书，第四部分“圣卷”则包含旧约其他所有书卷，最后以历代志收尾。这种编排方式看得出犹太教认为其信仰经典仅止于旧约，始于摩西五经，终于历代志，一气呵成，有始有终。

但更正教圣经旧约编排以创世记为首，终于小先知书中的玛拉基书，结局并不完整，无法作为正常创作的收尾。因为对更正教来说，旧约只是引子，新约方显出高潮，最终以启示录收尾。

戏剧神学解开信仰难题

以戏剧诠释信仰，许多信仰奥秘显而易见，许多信仰难题迎刃而解。

“戏剧神学”联想举隅

例1
《诗经》关鸠云：“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之，窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服，悠哉悠哉，辗转反侧。参差荇菜，左右采之，窈窕淑女，琴瑟友之。参差荇菜，左右芼之，窈窕淑女，钟鼓乐之。”

基督仿佛诗中描述的君子，为淑女寤寐思服、辗转反侧，只希望能琴瑟友之（培养感情）、钟鼓乐之（娶回家门）。神的子民，真真正正是这位造物主眼中的瞳仁，他付上极大代价，方能在结局中与教会，也就是他的新娘终成眷属。

例2
基督徒常常无法理解苦难，但若以戏剧的角度思考，也能豁然开朗。戏剧重对比、张力，雨果所著《悲惨世界》之所以传颂千古，就是因为它的对比鲜明、张力十足：贵族安逸生活对比小民饥寒起盗心，凶恶罪犯对比慈悲神父，慈善家市长对比病危妓女，历经沧桑的父亲对比不知世事的纯真少女。种种对比张力安排不胜枚举，再将整部动感十足的小说植于法国大革命的时代背景下，造就一部动人传奇。

戏剧神学以古典方法迎接新兴挑战

明明知道《实习医生》提倡婚外性行为、同性恋、强烈的人文主义，把惟一的基督徒医生描述得处世笨拙、情绪不成熟，什么许多基督徒仍然乐此不疲地一集接着一集，又津津有味地跟同事朋友讨论剧情？这就是戏剧的魅力。

相信许多牧者及教会领袖都已注意到媒体与世代的转变，开始正面迎接挑战，试图理解千禧世代，积极使用网路及多媒体吸引年轻信徒。但需谨记在心的是，倘若教会仅为迎合年轻人口味，聚会只剩下音乐影片声光特效，加上少许讲员个人对人生现象的解读，再引几节圣经经文支持自己的论点，那参加一场聚会与看一集《实习医生》有何差别？《实习医生》岂非也是音乐影片声光特效，片头片尾加上女主角格蕾医生对人生现象的解读，再引一些论点支持自己的想法？

当然圣经论点和《实习医生》的意识形态南辕北辙，但对早已习惯自由多元后现代的年轻人来说，两种论点都能在生活中并存，走调的聚会与《实习医生》都不过是娱乐一场，差别可能是《实习医生》还好看一点，因为男的帅、女的美，专业制作很能打败教会业余同工。我们应当吸引年轻人，但却不当捐弃信仰精髓，“戏剧神学”盼望协助教会在这两难中取得平衡。

韦柏教授（Robert E. Webber, 1933-2007）所著《新锐福音派》（The Younger Evangelicals）一书，描述他生前对新世代教会最后的观察。此一书名旋即成为新世代福音派信徒的通称，意即年轻福音派信徒，泛指公元两千年后活跃的年轻信徒。韦柏教授指出，新锐福音派思想家对许多议题的看法，因处境的转变，已与上世纪的福音派有迥异之处。

▲《悲惨世界》之所以传颂千古，就是因为它的对比鲜明、张力十足，整部小说植于法国大革命的时代，造就一部动人传奇。

当代社会快速变迁，新世代身处多元化网路世界，他们思考反映的方式和速度都与以往大不相同，校园和学术环境更充斥自由主义色彩。福音派面对这样的处境，能像鸵鸟一样存着眼不见为净的侥倖心态吗？还是应该积极运用新世代能够理解的方式，直接面对这些学术界的挑战？

真理越辩越明，相信福音派的正统神学思想是不怕接受挑战的，也正是存着这样积极正面的想法，“戏剧神学”的雏形便应运而生了。

“戏剧神学”鼓励人重新思考神怎样传达他的启示，认为整本新旧约圣经是神给人的一出完整剧本，在这个前提下解释圣经各卷难题，或重新诠释圣经，将神学用戏剧的方式呈现出来。这样的神学架构，符合新锐福音派思想家的信仰特征，在创新的模式下坚持传统的主张，回归古典基督教的根基，重拾基督信仰的历史记忆。